Un Animatic est une version animée et temporisée du storyboard. Les dessins ou images-clés défilent avec le bon timing, accompagnés de sons provisoires (dialogues, musique, bruitages). C’est l’étape entre le storyboard statique et l’animation finale.
Le principe
Le storyboard montre les plans, mais pas leur durée. L’animatic répond à la question : « Combien de temps dure chaque plan ? »
En assemblant les images du storyboard sur une timeline avec le son, on obtient une prévisualisation du film/projet avant d’investir des mois en animation.
Pourquoi c’est essentiel
Valider le rythme
- Un plan trop long ? On le voit tout de suite
- Le montage fonctionne-t-il ? On le ressent
Économiser du temps
- Corriger un problème de narration sur un animatic = quelques heures
- Corriger le même problème sur l’animation finale = des semaines
Communiquer avec l’équipe
- Le réalisateur partage sa vision
- Les animateurs comprennent le timing attendu
- Le client valide avant production
Tester le son
- Dialogues temporaires (scratch voices)
- Musique de référence (temp music)
- Ambiances et bruitages clés
Les types d’animatics
Animatic 2D simple
- Images du storyboard montées bout à bout
- Mouvements de caméra simulés (zoom, pan)
- Standard en animation traditionnelle
Animatic 3D (Previz)
- Personnages et décors 3D simplifiés
- Caméras et mouvements réels
- Standard en VFX et films d’animation 3D
Leica Reel
- Terme utilisé chez Disney/Pixar
- Animatic avancé avec poses-clés animées
- Presque une version rough de l’animation
Animatic vs Storyboard vs Previz
| Storyboard | Animatic | Previz |
|---|---|---|
| Images fixes | Images + timing | 3D + timing |
| Papier/digital | Vidéo | Vidéo 3D |
| Composition | Rythme | Rythme + caméra |
| Rapide | Moyen | Plus long |
Dans les logiciels
L’animatic peut être réalisé avec :
Logiciels dédiés
- Storyboard Pro (Toon Boom) : référence industrie
- Boords : web, simple et collaboratif
- FrameForge : previz 3D
Logiciels de montage
- Premiere Pro : montage classique d’images
- After Effects : ajout de mouvements de caméra
- DaVinci Resolve : gratuit et complet
Logiciels 3D (previz)
- Blender : Video Sequence Editor + scène 3D
- Maya : avec outils de previz
- Unreal Engine : Sequencer pour previz temps réel
Focus Blender
Blender permet de créer des animatics 2D et 3D :
Animatic 2D avec le Video Sequence Editor
- Passez en workspace Video Editing
- Importez vos images de storyboard (Shift+A → Image)
- Ajustez la durée de chaque image (glissez les bords)
- Ajoutez des strips audio pour les dialogues/musique
- Utilisez Transform pour simuler des mouvements de caméra
- Exportez en vidéo (Render → Render Animation)
Animatic 3D / Previz
- Créez une scène avec des proxys simples (cubes, silhouettes)
- Placez vos caméras pour chaque plan
- Animez caméras et personnages grossièrement
- Utilisez le Sequencer pour monter les plans
- Ajoutez le son
- Exportez la previz
Grease Pencil pour storyboard intégré
- Créez un objet Grease Pencil
- Dessinez vos vignettes directement dans Blender
- Utilisez les frames pour chaque plan
- Ajustez le timing dans la timeline
- Tout reste dans un seul fichier .blend
Workflow animatic typique
- Storyboard validé : les plans sont définis
- Import des images : dans le logiciel de montage
- Timing rough : durée approximative de chaque plan
- Ajout du son : dialogues temp, musique référence
- Ajustements : affiner le rythme, couper, rallonger
- Review : présentation au réalisateur/client
- Itérations : corrections jusqu’à validation
- Export : référence pour l’équipe d’animation
Conseils pour un bon animatic
Pensez rythme, pas qualité
- Les dessins peuvent être rough
- C’est le timing qui compte
Incluez tous les plans
- Même les plans « évidents »
- L’animatic doit représenter le film complet
Utilisez du vrai son
- Même des voix temporaires aident énormément
- Le silence tue le rythme
Soyez généreux au début
- Mieux vaut des plans trop longs que trop courts
- On coupe toujours plus facilement qu’on rallonge
Simulez les mouvements de caméra
- Zoom digital sur les images
- Pan en déplaçant l’image
- Ça change tout au ressenti
Erreurs courantes
Plans tous de même durée
- Ennuyeux, pas de rythme
- Variez les longueurs selon l’émotion
Pas de son
- Impossible de juger le rythme en silence
- Ajoutez au moins une musique temporaire
Trop de détails dans les dessins
- Perte de temps à ce stade
- Gardez l’énergie pour l’animation finale
Oublier les transitions
- Cuts, fondus, wipes…
- Ils influencent le rythme